“Il y a trente ans nous quittait Pascale, tout juste récompensée pour son rôle dans Les Nuits de la pleine lune. Elle fêtait ses vingt-cinq printemps, j’avais soufflé mes douze bougies ; nous étions demi-sœurs. Le temps passe, les photos dorment, rangées ici et là, dispersées. (Re)cherches, (re)découvertes, rencontres, (ré)assemblage : livre-hommage. Contributions précieuse de sa mère Bulle et touchantes de Jim Jarmusch, Olivier Assayas, Jean-Jacques Schuhl, Marc’O, Marguerite Duras, Frédéric Mitterrand, Dominique Issermann, Alice Spring, Tchéky Karyo, Pascal Greggory, Feodor Atkine, Elli (et Jacno), et plus encore. Court passage, mais dense parcours que celui-ci. Naissance en 1958, Cannes en 60, L’American Center en 66, le Flore, la Coupole, mai 1968, Barbet Schroeder, Charles Bukowski, Wim Wenders, les années soixante-dix, Cannes encore, Jacques Rivette, Éric Rohmer, Jacques Derrida, les années quatre-vingt, Alain Pacadis, la Mostra de Venise, le Palace, puis cette nuit de lune noire.”

Emeraude Nicolas

 

Hier, aujourd’hui, demain… Focus consacré à l’actrice Pascale Ogier, disparue prématurément, en 1984, à l’âge de 25 ans. Emission disponible > ici

Emeraude Nicolas

Directrice artistique

Emeraude Nicolas Née en 1972, elle est la fille du musicien Gilles Nicolas et de la rédactrice-écrivain Dominique Cozette. Elle est aujourd’hui graphiste et directrice artistique pour des marques de luxe et c’est suite à plusieurs collaborations avec des maisons d’éditions que lui est apparue l’idée de ce livre.

Dominique Païni

Auteur, Commissaire

Directeur de la Cinémathèque française de 1991 à 2000, et depuis lors responsable des projets pluridisciplinaires du Centre Georges Pompidou. Défend le cinéma d’auteurs comme: Jean-Marie Straub, Michael Snow aussi bien que Rossellini ou Godard, il réaffirme que l’invention du cinéma est une affaire d’auteur et d’artiste. Il affirme, plus fermement que dans son précédent livre, Le cinéma, un art moderne, une approche du cinéma selon des motifs figuraux (le ralenti, le sculpté, le figé…), tire un premier bilan de l’expérience de son exposition Hitchcock et l’art, et commente les tentatives contemporaines de sortir le cinéma de son site traditionnel, de la salle aux cimaises du musée.

Philippe Azoury est un journaliste et critique de cinéma français né en 1971. Collaborateur des Cahiers du cinéma depuis 1998, Philippe Azoury a également signé des textes pour Libération, Les Inrockuptibles et Vogue1. Mais aussi à la revue semestrielle Capricci dédiée au cinéma. Il travaille actuellement pour Obsession, le supplément culturel du Nouvel Observateur1.
Il est l’auteur de plusieurs livres d’entretiens et monographies de cinéasts, et est sans doute un écrivain passionné par le cinéma autant qu’un journaliste.